記憶の中の漫画とアニメ

「おれの太陽」は少年サンデーに連載された漫画です。つのだじろうと言うと、この漫画の前にサンデーに連載されていた「ブラック団」が記憶にあり、つのだというとギャグ漫画を描く漫画家という
イメージが強く、この連載が始まった時シリアスなストーリーにちょっと驚きました。
この漫画で馬の事とか競馬のことについていろいろ意知りました。サラブレッドと言う言葉もこの漫画で始めて学びました。つのだはかなりくわしい取材をしていたようです。話もはらはらする展開のとてもおもしろい話でした。
なお、この漫画は実写のドラマとしてテレビ化もされました。

少年マガジンに連載されたちばてつやの戦争物の漫画です。
６０年代初めの頃はこういった戦争漫画特に戦闘機のパイロットを主人公にした漫画が
いくつかありました。また口絵に戦艦とか戦闘機などの図解の絵が載っていました。
今ならもっと反戦色の強いものとなったでしょうが、この頃のこの種の漫画はやはり少々
美化されてかかれていたように思います。
これまたはっきりしたストーリーは記憶にないのですが、好きな漫画の一つではあったと思います。
戦闘機とか戦車とか真似して描いていました。

「ズーズーＣ」　は冒険王に連載されたギャグ漫画です。「丸出だめ夫」以前のモリケンの大表作ではないでしょうか。でもこの頃はまだ「ギャグ漫画」と言う言葉のない時代で、「ゆかい漫画」なんですね。凄く記憶に残っている漫画ですが、どんな内容かは覚えていません。なんとなく「ズーズーＣ」はロボットだったような記憶があります。掲載した付録の表紙を見てもどうも腹掛けをしたロボットのようですね。内容を知っている人は教えて欲しいですね。
冒険王でも人気の漫画だったようで、巻頭のカラーのページになっていたことがよくあったと思います。

「恐妻天国」「クマゴロー」「トムとジェリー」などユーモアのあるアニメで有名な
ハンナ・バーべラの作品です。最初こんな冒険物の作品も作るんだと驚きました。

アメリカのアニメは動物が主人公と思っていた私には（宇宙家族　Ｊｅｔｓｏｎ　は除く）、人間が主役のものもあるのだと初めて知ったものです。
また当時日本のアニメから比べるとこの「ＪＱ」は格段に動きが驚くほどスムーズで、自然な感じで
瞬きなどするキャラクターの顔に感心しました。
とにかくアニメの自然な動きに感嘆した作品で、日本では何故このような作品が出来ないのかと
思ったものです。

「恐妻天国」と聞いてなつかしいと思う人は同世代以上の人かな。
このタイトルからどんな番組か思いつく人はいるでしょうか。
これはアメリカのアニメ作品のタイトルです。
何を隠そう、このアニメ！実写映画にもなった「フリントストーン」のことです。
しかし何でまた「恐妻天国」などというすごい題名をつけたのでしょうね。
まだ「原始時代家族」とかの方がわかりやすいのですが。
子供心に「恐妻」とは何かと思いました。別に恐ろしい奥さんがでてくるアニメでは
なかったので不思議でした。

憶えているでしょうか、私と同世代の人はこのアメリカ製のアニメ（？）。
アニメと言うには動きがあまりないものでした。（と言うか、口以外はほとんど動かないアニメでした）他とは異なる特徴がこのアニメにはありました。それは「シンクロボックス（Syncro-Vox)」方式を取り入れたアニメでした。どういうものかというとアニメに実写の人の口の動きを合成するものでした。
口だけが人の口の動きをするので、このアニメを気持ち悪いという人もいたようです。

この方式は制作費と時間の削減のために考えられたものでした。ハンナ・バーバラのようなフルアニメーションだと制作費と時間がとてもかかります。実際、ディズニーが２５，０００ドルかかるような作品が１，８００ドルで出来たそうです。
アニメとしての動きはいただきませんでしたが、ストーリーはわりと楽しめたように思います。

「ジャングル大帝」につづく虫プロのカラーアニメ作品第２作目です。
女の子が主人公のアニメとしては「魔法使いサリー」に先を越されてしまいましたね。
お城、森、動物とディズニーアニメをほうふつとさせる作りでした。
カラーでしたが、この頃は家にはカラーＴＶはなく、残念でした。
音楽が富田勲でオーケストラの部分などなんとなく「ジャングル大帝」を思わせるような
音楽になっていますね。
女の子のためのアニメだと言う事で、見たいけれど大手を振ってみる事が出来ない
アニメだったと思います。

「ジュン」は虫プロ商事発行の雑誌「ＣＯＭ」に１９９６７年から１９６９年まで」連載された、石森章太郎の実験的漫画でした。
こういった作品にはれていなくて、正直わたしは戸惑いました。
とにかく普通の商業誌ではお絶対に載せる事は出来ない漫画だったと思います。
ストーリーと言うストーリーはない漫画で、ある人の言葉を借りると「絵による散文詩」と言った
表現が一番当たっている漫画です。
確かふきだしによる登場人物の台詞と言うものは一切なかったと思います。
ふつうの漫画に慣れていた私はこの漫画には苛立ちさえ覚えました。
しかし、ふじぎな魅力のある漫画でもありました。今ならもっと楽しめるような気のする漫画です。

我々の世代で「おそ松くん」のアニメと言えばやはりこのスタジオゼロ・チルドレンズコーナー版ですね。この作品は１９６６年から一年間ほどＮＥＴ（現テレビ朝日）で放送されたものです。
声優陣の記憶も鮮やかに覚えていて、おそ松の加藤みどりはこのキャラクターが印象にあって、
サザエさんを加藤みどりがやると知った時はちょっと声が合わないと思っていたくらい。
イヤミは小林恭治で彼は映画などでは２枚目をやっていたのでミスキャストのような気がしてましたが、言われなければ小林恭治とはわからないくらい声が違って聞こえてました。この当時「ひょっこりひょうたん島」でマシンガン・ダン（ディ）もやっていて同じ人とは思えないかったです。

廉価版のＤＶＤもあるようで、また見てみたい気がします。
Ｙｏｕｔｕｂｅにはこの作品のオープニングがあります。主題歌を藤田まことが歌っていたと言うのは
まったく忘れていました。

わたしには「おそ松くん」がなんと言っても印象深い赤塚作品でした。
チビ太、ハタ坊、デカパン、ダヨ〜ンのおじさんと個性豊かな脇役陣が登場し、主役を食ってしまう珍しい漫画でした。しかしなんと言ってもおそ松くんで有名なキャラクターとは「シェーッ」のイヤミです。
わたしの小中学校時代のあだ名の一つが「イヤミ」でありそれを数字化した「１８３」と言うものでした。

「もーれつア太郎」や「天才バカボン」と言う代表作もありますが、それらには夢中になることは
なかったですね。

少女物の「ひみつのアッコちゃん」も好きで近くの女の子の家に遊びに行った時に
読んでいました。

手塚治虫、石ノ森章太郎、藤子Ｆ不二雄、そして赤塚不二夫とときわ荘から輩出した
有名な漫画家たちが早々とこの世を去っていくのは残念ですね。
でも彼らは短い生涯ながら大きな足跡を残していった人たちです。

天国でときわ荘の仲間と楽しく過ごしてください。

合掌。